Joe Quesada quería perdurar: Wizard, The Guide to Comics #22 (V)

Después de lo que habíamos estado comentando las últimas dos semanas con lo de Claremont y las tropelías de Bill Jemas, suena a broma que el siguiente artículo a la entrevista de Claremont del número 22 de Wizard fuera precisamente otra a Joe Quesada, un tipo que prácticamente había salido de la nada y ahí estaba, dibujando el Factor X de Peter David. Claro que, en aquel momento, los mutantes gubernamentales acababan de quedar huérfanos porque Peter David había dejado la serie por un malentendido de nada con Bob Harras, con lo que Joe Quesada se había quedado solo en la serie con… Scott Lobdell.

No, éste no es Scott Lobdell si no Joe Quesada. Y aunque si en los 90 me hubieras preguntado quien era más peligroso de los dos habría dicho Lobdell sin dudar, ahora pienso otra cosa muy distinta…

Normalmente, cuando escribo uno de estos posts, trato de encontrar elementos que sean interesantes para vosotros. Algo que vaya más del mero material publicitario de la época, porque todas estas entrevistas se hacían para venderte algo. En el caso de Joe, el hombre estaba vendiendo la idea de que era un autor «hot» que venía de hacer The Ray y Azrael con Denny O’Neil. Según él, todos esos proyectos eran un sueño, igual que trabajar en «cualquier» título de mutantes. Para el Factor X era una de las cotas más altas de su carrera, sin ser consciente de que la etapa de David iba a ser el canto del cisne de Factor X y tras ella empezaba un irremediable descenso a la irrelevancia: «Peter no podía trabajar con la agenda y los crossovers que son parte de las series X. Es un auténtico contador de historias, y no podía concebir el trabajar en una serie que tenía que parar sus tramas pronto para trabajar en el crossover del mes. El problema es que los editores tienen que hacer el crossover porque producen un montónd e dinero para Marvel, y Marvel necesita más». Un tipo diplomático y conciliador, pero más tarde añade «(David) seguramente todavía haga algún proyecto mutante, alguna miniserie con miembros de Factor-X, por ejemplo». Y la verdad, no dudo que David igual se abrió a esa posibilidad, pero en aquel momento estaba tremendamente enfadado con Harras después de que le hubieran obligado a escribir tres números de gente pegándose en una serie en la que quería desarrollar personajes y tramas de espionaje gubernamental. De hecho, el famoso número 87 de Factor X, ése en el que todo el grupo pasa por el diván, lo escribió en parte para resarcirse por tanta tontería de crossover, tratando de recuperar el estado psicológico de los personajes y el tiempo perdido en tonterías. Aun así, y con todo lo bien apreciado que fue el cómic, Harras no tardó en hacer de las suyas y a los dos números Peter David dejaba la serie sin reescribir el número 89, con lo que en los números siguientes Lobdell tuvo que parchearlo todo para que se correspondiera con los deseos de Bob Harras.

Pues igual es el mejor tebeo de toda la carrera de estos dos, tanto de Quesada como de David (aunque de éste último ya es más debatible).

Y a partir de aquí Quesada habla de que aunque no hayan encontrado un sustituto permanente para David, piensa quedarse en la serie porque vienen muchas cosas interesantes como nuevos miembros del grupo, rediseños de los uniformes y «una atmósfera completamente distinta». En eso último tiene razón, la hubo por completo. El bajón de calidad de la serie fue tan fuerte que hasta un «company man» como Quesada tuvo que salir por piernas, a pesar de que en aquel momento era un freelancista más; la serie quedó rota por completo, hasta el punto de que el verdadero sucesor de David, JM DeMatteis, acabó convirtiendo la serie en algo totalmente distinto, con otros protagonistas (Mística, Forja) y que sí, tenía una trama política, pero nada del BWA-HAH-HAH que uno podía esperar. Para entonces ya hacía varios meses de la partida de Quesada, que ya en esta entrevista hablaba sobre sus múltiples proyectos futuros y simultáneos en DC y Valiant: «Mi otro sueño es crear un personaje que perdure como Spiderman o Batman. ¿Ocurrirá otra vez (supongo que se refiere a Azrael, porque The Ray no se puede decir exactamente que sea una creación suya)? No lo sé.»

Que ya que estamos, diré que ni su versión de The Ray ni Azrael son precisamente iconos de DC Comics. Voy a hacer como los modernos y preguntaros, ¿creeis que Quesada tiene alguna creación icónica?

Y nada más reseñable. Quesada sale de la entrevista hablando de sus múltiples proyectos, pero lo cierto es que Peter David fue el siguiente cadáver literario de Bob Harras y el enésimo caso de Scott Lobdell llegando a última hora a remendar la situación. Con Claremont y Simonson fuera de la ecuación y David fuera, el último guionista decente que quedaría en los mutantes sería Alan Davis, en una serie que de por sí no era de mutantes -Excalibur era más bien otra cosa- y que por ello se  había podido librar de los dichosos crossovers. lo malo es que Davis se iría a mediados de año (más o menos por la época) con lo que Lobdell tendría que correr a sustituirlo también (empiezo a preguntarme si también le reparaba las cañerías de su casa a Harras cada vez que tenía una obstrucción) y Excalibur se convertiría en una de las peores series de la editorial, en uno de los mayores contrastes de etapas que se haya visto jamás en un cómic de Marvel. Y ésto no fue lo peor…

Y sí, cuando Nicieza dejó X-Men dos años después, su sutituto volvió a ser Lobdell. Si es que…

Porque sí, ese mismo es el verano de la resurrección de Superman, que a su vez marca el estallido de la burbuja especulativa y las vacas gordas. A pesar de que probablemente recibió buenos cheques de royalties de Azrael, The Ray y X-Factor, Joe Quesada no llegaría a aprovechar realmente las vacas gordas y su personaje de creación propia Ash y su editorial, Event Comics, llegarían un tanto después, con lo que tuvo que apañarselas a su manera para llegar «a lo más alto». Ay…

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38 Comments
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Roger
Roger
20 días han pasado desde que se escribió esto

Lobdell en esa época era una especie de bombero al que acudían cuando las series quedaban huérfanas. Así ha quedado su nombre asociado a esa era (y no para bien: en Fanhunter unos años después un personaje bromeaba sobre que su pesadilla recurrente era que Lobdell volviera a escribir mutantes).
Tras años de un editor muy correcto (Shooter), la editorial daba unos bandazos tremendos.

Flashflush
Flashflush
20 días han pasado desde que se escribió esto

Se que últimamente hay muchas viudas de quesada , de la misma forma que hay ya hasta fans de los trajes del New52(te lo juro que me dio algo cuando vi a gente decir que eran buenos trajes ,incluso decir que el de Superman mejor que el de Kingdom come y otro más), pero creo que no hay fans de quesada. Hay fans de Marvel knights (que es algo de Palmiotti) , de los eventos roñosos y de algún cómic de la época , pero nadie de la persona.

Flashflush
Flashflush
19 días han pasado desde que se escribió esto

Eso y que también va a vivir toda su vida que su etapa la convivio con Didio en DC. Cualquiera se ve competente con ese al mando(el cual también se hicieron buenos comics a costa de el o incluso gracias a él como todos los números de Johnna Hex)

Luisru
Luisru
20 días han pasado desde que se escribió esto

De chaval, la primera colección que seguí fue Excalibur, y lo de la marcha de Davis fue absolutamente catastrófico. Sin duda los números de Lobdell son de lo peor que he leído: sin sentido, sin respeto por lo anterior, sin ritmo, sin gracia. Si solamente tenía que escribir unos números de relleno, ¿por qué narices destruyó la colección? Entiendo que quería librarse de los personajes de Davis por mandato editorial y dejar solamente a los más famosos, pero coño… Desde entonces me ha parecido un ser abyecto. Cuando Warren Ellis llegó ya no había nada que hacer con la serie… Y tampoco es que él hiciese gran cosa, además de hacer que todo girase en torno al asqueroso de Peter Wisdom. Lo que no sé es cómo la colección pudo aguantar hasta los 125 números, cuando Davis se marchó en el 67. Otros tiempos, supongo.
De Factor X no leí más que un par de números sueltos tras la marcha de David, que me parecieron mediocres sin más. Aunque DeMatteis me parece un buen artesano, esta etapa tiene pinta de ser un coñazo importante. ¿La habéis leído?

Jesús Manuel Martínez Otero
Jesús Manuel Martínez Otero
19 días han pasado desde que se escribió esto
Responde a  Luisru

Hoy probablemente hubiese durado de seis a diez números tras semejante cambio de paradigma en una serie «menor». Y no es que Alan Davis (pese a su enorme calidad) vendiese un montonazo por si solo ni entonces ni ahora (sus series siempre han sido buenas incluso sin contar su extraordinario dibujo, pero si no cuentas las de personajes de primera línea, siempre han tenido ventas discretitas …vale que peor le suele ir a gente como Chaykin). Lo de su marcha de Excalibur fue una desgracia, pero también aunque nos hubiese gustado disfrutarle otro par de años más o menos ya había contado lo que quería contar. Igual lo suyo hubiese sido cerrar directamente la serie y relanzar con un nuevo número uno y status quo (dejando claro que lo que venia era una nueva era y no tenía nada que ver … aunque tampoco es que quedasen dudas … Además habría sido algo totalmente noventero hacerlo, coño).

Jesús Manuel Martínez Otero
Jesús Manuel Martínez Otero
19 días han pasado desde que se escribió esto

En comparación (y sin ella) Peter David duró poquito en Factor-X, pero su marcha resultó todavía más trágica (y ya le habían jodido bien antes haciéndole sumarse a la babosada de La Canción del Verdugo). Al menos, aunque tardó lo suyo, pudo volver con el tiempo a la franquicia (aunque los personajes eran ya otros, pudo volver a usar a pocos de ellos, y algunos eran ya casi irreconocibles como Pietro …pero al fin pudo sacarle provecho a gusto a alguien tan desaprovechado hasta entonces como Jamie Madrox …Cuantos aparte de él han sabido escribir a Guido? Bueno, de entrada no hay muchos siquiera que hayan tenido algún interés en hacerlo).

Jesús Manuel Martínez Otero
Jesús Manuel Martínez Otero
19 días han pasado desde que se escribió esto

Y menos mal que pasó olímpicamente de lo anterior, que igual en otra serie hubiese sido un demérito, pero en esta…

Erminzah
Erminzah
19 días han pasado desde que se escribió esto

Yo es que toda esa época la recuerdo como un enorme embalse estancado de mediocridad, que me había hecho abandonar los comics de superhéroes y de los que solo me enteraba por lo que comentaban amigos mios mientras tomábamos algo o cuando insistian en que tenía que leer X que solo me horrorizaba más.
Ni siquiera compré Excalibur que cuando me los dejaron todos fue como volver a leer a mis mutantes de los 80…hasta que la balsa salpicó ese oasis y se fue todo a la M.
No volví a leer superheroes hasta mucho después, lo cual tambien agradezco porque me permitió sumergirme en todo lo de Vértigo que se me había escapado en su momento y que aún me sigue pareciendo hoy en día una joya.

Erminzah
Erminzah
19 días han pasado desde que se escribió esto

Bueno Constantine venía de la cosa del pantano y al final cuando lo de new 52 lo «disneyzaron» lanzando rayos chas chas poti poti. Así que si leía Hellblazer es que leía » superhéroes» aún 😛
De todos modos acabé leyendo mucho de lo que dejé en esos 90 ( con un cubo al lado por si acaso) y afortunadamente mi cerebro tiene memoria selectiva para intentar no recordarlo demasiado, lo justo para poderlo criticar con base, hasta me leí muchas cosas de image, como gen13, wildcats, Savage Dragon…
También leí bastante comic italiano por aquel entonces.

Erminzah
Erminzah
19 días han pasado desde que se escribió esto

Bonelli con Nathan Never (me encanta) , Martyn mistere, Dylan Dog… Que luego Aleta recuperó pero tropecientos números más tarde.

Erminzah
Erminzah
19 días han pasado desde que se escribió esto

De Nathan Never Planeta publicó los primeros 19 ( llenos de referencias y guiños a grandes obras y películas de sci-fi), me costó encontrar los que me faltaban pero logré hacerme con ellos, así como todos los de aleta que iba religiosamente a mi tienda de comics a comprarlos.
Aún estoy esperando que Panini ( quien tiene los derechos de publicar a bonelli en España) le de alguna vez por reeditar todo ( sí , lo sé, soy una optimista).

Erminzah
Erminzah
19 días han pasado desde que se escribió esto

Yo y cuatro más a quien dejé los comics, seguro :P.
En Italia, sin embargo el fumetti gozaban de buena salud la última vez que me informé sobre ello, al final tendré que leerlos en Italiano.

Last edited 19 días han pasado desde que se escribió esto by Erminzah
Jesús Manuel Martínez Otero
Jesús Manuel Martínez Otero
19 días han pasado desde que se escribió esto
Responde a  Erminzah

Incluso en Italia han declinado las ventas, principalmente en los quioscos (son ya de los pocos países en los que se pueden ver cómics con cierta regularidad en quioscos), aunque algún personaje (y Topolino/Mickey) todavía asoman por allí (al igual que en Suecia).

Jesús Manuel Martínez Otero
Jesús Manuel Martínez Otero
19 días han pasado desde que se escribió esto

Por lo que parece Panini ya ha abandonado completamente la licencia Bonelli.

Jesús Manuel Martínez Otero
Jesús Manuel Martínez Otero
18 días han pasado desde que se escribió esto

Igual se querían referir a Nuevo Nueve y metieron la pata con el nombre. Pero el único que está sacando algo de Bonelli hoy día en España es Laramie (y se limitan a algunas historias de Tex).

Jesús Manuel Martínez Otero
Jesús Manuel Martínez Otero
19 días han pasado desde que se escribió esto
Responde a  Erminzah

A mí siempre me ha perdido TEX (cuando lo digo suelen recordarme que es lectura «de viejos» incluso en su país, pero lo disfruto …y lo mismo vale para la mayoría de las comic-strips clásicas que realmente me gustan, así que me da igual). De las series Bonelli «modernas» me gustaba Julia (la criminóloga con la cara de Audrey Hepburn), pero si ya Tex Willer, Mister No, Martin Mystere, Dylan Dog y Nathan Never venden poquísimo en nuestro país, imagínate la pobre Julia,… Donde sí funcionan los personajes Bonelli es en Brasil (no todos, pero la mayoria, especialmente los clásicos con serie activa, y TEX comparativamente incluso mejor que en Italia, de hecho los más grandes coleccionista del personaje a nivel mundial son casi todos brasileiros …vale que también la mayoría ya de una edad respetable).

Erminzah
Erminzah
18 días han pasado desde que se escribió esto

Julia es genial! me fastidia que el comic europeo se haya visto relegado a «novelas gráficas» con costes elevados cuyas historias podrían bien haberse vendido en formato grapa. De hecho siempre he odiado el término «novela gráfica», porque esa distinción me sonaba a petulancia de los posers que miraban por encima del hombro a las personas que leíamos comics -«No, mira, yo leo novelas gráficas» (Con voz petulante).

Luisru
Luisru
19 días han pasado desde que se escribió esto

Totalmente de acuerdo con esto: de mediados a finales de los 90, entre lo terrible de las series Marvel, la desaparición de DC en España o lo caros que eran los tebeos de Norma o Toutain (nunca fueron baratos, pero ya cuando se empezó con los formatos prestigio y demás…) yo también estuve a punto de dejar de leer cómics. De hecho, lo de Vértigo ya lo empecé a pillar en reediciones cuando dispuse de un sueldo, porque comprarlo con una exigua paga de adolescente era inviable. Así que seguí comprando Excalibur por inercia, hasta que llegó Ben Raab y ya dije que por ahí no pasaba. Menos mal que en los primeros 2000 llegó Heroes Return y, sobre todo, las bibliotecas Marvel y los coleccionables de kiosco, que fueron los que me reconciliaron con el género.

Jesús Manuel Martínez Otero
Jesús Manuel Martínez Otero
18 días han pasado desde que se escribió esto

Y tanto.👿

Luisru
Luisru
18 días han pasado desde que se escribió esto

Supongo que la travesía por el desierto no fue tan larga, no. He estado curioseando en las fechas de portada y lo último de Alan Davis en Excalibur se publicó en España en el 94 y el primero de los Thunderbolts, en el 98. Pero, con el paso de colecciones como Vengadores o 4F a tomos (que tampoco me podía permitir), el auge de «miniseries» tan insignes como Fantastic Force o Force Works o el páramo absoluto que fueron las colecciones de mutantes hasta que llegaron los Seagle, John Francis Moore o Faerber (que tampoco es que hicieran gran cosa, pero animaron un poco el cotarro), me da la impresión de que fue una época mucho más larga. Claro que también coincidió con mi plena adolescencia, cambios hormonales, gastos en discos, en libros, en cine, en cafés y cocacolas… Aún no sé cómo conseguí mantener el fino hilo que me unía a Marvel en aquel momento.

Last edited 18 días han pasado desde que se escribió esto by Luisru
Luisru
Luisru
16 días han pasado desde que se escribió esto

Nunca he leído nada de Marvel 2099, la verdad es que no me llaman nada los futuros alternativos, universos parelelos, etc. Lo intenté con los primeros Ultimates y me parecieron atroces. Recuerdo que Spiderman lo guionizaba Peter David, ¿no? Así que supongo que un mínimo de calidad tendría.