Terminamos hoy el repaso a los episodios 3 y 4 de Visionquest, que, como decíamos ayer, han venido cargaditos de desarrollo, nuevos hilos argumentales, unas cuantas sorpresas que otras y múltiples guiños tanto al propio MCU como a otros proyectos de quienes se encuentran detrás de esta serie. Así que, por no alargarlo más, vamos al grano de una vez y cuidado con los SPOILERS.
Terminaba ayer hablando de un Ultron que sigue siendo de lo mejor de la serie, porque el haber recuperado a James Spader y darle rienda suelta para hacer lo que mejor se le da hacer ha sido uno de los mayores aciertos aquí. Especialmente cuando en algunas entrevistas Terry Matalas ha contado que una de las influencias a la hora de escribir a Ultron ha sido el papel que Spader interpretó en The Office, Robert California, y que en los descansos les ponía a su equipo de guionistas esos episodios. Y sabiendo eso, es difícil no reconocer en este Ultron algunos de los rasgos de ese otro personaje, su sarcasmo, su excentricidad, esas conversaciones que parecen no ir a ningún lado, elementos que, junto con el contraste cuando Ultron se pone serio y vuelve a ser ese maníaco genocida, hacen de esta nueva encarnación de Ultron algo de lo que soy incapaz de cansarme.
No me sorprende que se hayan inspirado en esto
Aunque Ultron no es el único ser artificial que esta experimentando un desarrollo interesante. Hemos descubierto que Dum-E y U son bastante más complejos de lo que aparentaban, y que el resto de sus camaradas virtuales estaban basados en personas reales. J.A.R.V.I.S. obviamente estaba basado en el mayordomo de Howard Stark, se nos revela que F.R.I.D.A.Y. está basada en Allison Hogan, la “Gal Friday”, una expresión que se utiliza para describir a una mujer que es una asistente para todo en los negocios, mucho más que una secretaria, de la que añaden que ayudo a criar a Tony y que por su apellido debe ser la madre de «Happy». Mientras que E.D.I.T.H. estaba basada en Edith Marks, una piloto de pruebas que trabajaba para Stark probando sus prototipos de vehículos experimentales.
Pero lo interesante es cuando, durante esas revelaciones, esta ultima le pregunta a Ultron que por qué ha escogido el avatar humano que utiliza. Este no sabe qué responder, solo que encaja con él, y viendo cómo hasta ahora ninguna IA ha sido creada desde cero, me da a mí que Ultron también va a estar basado en alguien en concreto. Y espero que sean lo bastante retorcidos como para decir que se trataba del padre de Hank Pym, que este fue algun colega o socio de Howard Stark, y recuperar así, aunque de forma indirecta, la conexión entre Ultron y su creador del cómic.
Unas IAs que son cada vez mas y mas «humanas», como demuestra F.R.I.D.A.Y. al quedarse bloqueada cuando Vision esta a punto de morir y poco despues revela que aun arrastra muchos traumas de su epoca como IA de la armadura de Iron Man. La división de los Vengadores, que quienes habían sido aliados fuesen de pronto enemigos y especialmente el estar junto a Tony hasta sus últimos momentos tras la batalla con Thanos.
Y estos dos episodios tan densos, en el mejor de los sentidos, nos han traído además unas cuantas revelaciones sobre la historia de la IA en el MCU. Antes mencionaba cómo la empresa de Carrington y sus socios habían sido los pioneros de la IA, y que, tras separarse, vendieron el negocio a Industrias Stark. Una compra que Tony aprovechó para incorporar esos avances a su propia tecnología, basándose en esta para desarrollar sus propias IAs, J.A.R.V.I.S., E.D.I.T.H., F.R.I.D.A.Y., etc. Pero lo realmente interesante es cuando, en un acto conmemorando tanto la tragedia de Sokovia como lo que se debe aprender de lo bueno y lo malo de las IAs, la socia superviviente de Carrington, Katerina Wells, se ha extendido sobre los orígenes de su trabajo.
Porque, del mismo modo que Stark se basó en sus avances para desarrollar sus IAs, Carrington, Wells y el resto se inspiraron también en otro pionero cuyo nombre resultará muy familiar a los lectores de cómics, el Doctor Phineas Horton. Este creó a un androide al que llamó J.I.M., un guiño al nombre de Jim Hammond que adoptó este en el cómic, que, pese a ser un avance extraordinario en su época, tenía unos cuantos problemas. La tecnología de la que disponía Horton no permitía que su androide regulase sus emociones como debería, lo que provocaba que sus células solares se sobrecargasen y estallase en llamas, hasta que tuvo que ser desactivado.
Esta menciona también que el código fuente creado por Horton fue la base de las que Wells y sus socios desarrollaron y que más tarde Stark llevó un paso más allá, por lo que, como en el cómic, Vision y la Antorcha Humana original, aunque dudo que le lleguen a llamar así aquí, están estrechamente relacionados. Una relación que dudo que se quede simplemente en esto, porque, sabiendo esto, y que es posible que parte de la mente de aquel androide primigenio se encuentre dentro de Vision y el resto de IAs, no puedo evitar pensar que esa misteriosa figura que parecía una sombra o aquel otro ser en llamas y que aparecían en la realidad virtual de Vision que vimos en los tráilers son en realidad fragmentos de ese J.I.M. que luchan por salir a la luz.
Pero, además de desarrollo de personajes y revelaciones varias, estos dos episodios han tenido unos cuantos guiños que vale la pena resaltar. Tenemos, por un lado, que la empresa que fundaron Carrington, Wells y sus otros socios se llamaba Markridge Biotech, un guiño al Markridge Group que en la serie de televisión de 12 Monos que desarrolló Terry Matalas y en la que participaba tambien Todd Stashwick, era la empresa responsable del virus que había arrasado con buena parte de la humanidad,
Matalas tiene ademas un un pequeño cameo entrevistando a Katarina Wells en televisión, y esta es a su vez otro retorcido guiño a otra popular serie. Y es que a esta la interpreta la actriz Mary McDonnell, quien daba vida a Laura Roslin en Battlestar Galactica, y que ha pasado de ser perseguida por Cylons a ser perseguida por Jocasta, así que ya solo le falta salir en algún nuevo proyecto de Terminator. Y curiosamente, ese episodio en el que aparece, el cuarto, fue escrito por Michael Taylor, el único de los guionistas de la serie que no había trabajado antes con Terry Matalas, pero que, entre otras cosas, fue productor y guionista de la propia Galactica.
Y los guiños a la ciencia ficción no terminan aquí, ya que, después de que Jocasta haya sondeado la mente de Paladin para saber quién era y qué buscaba, este ha descrito la experiencia como “mind-melding”, el nombre que recibe la técnica telepática que utilizan los vulcanos en Star Trek para conectar sus mentes con las de otros seres, y que es un guiño a una saga de la que tanto Terry Matalas como Todd Stashwick/Paladin han formado parte.
Además, nos encontramos con que el personaje de Lisa Molinari, la timadora y carterista amiga de Tommy, utiliza una chaqueta dotada de brazos falsos para tener libres los de verdad y robar los pases que ella, Tommy y Vision necesitan para entrar al acto donde se encuentra Wells. Una chaqueta a la que Tommy se refiere como “Coat of Arms”, el nombre en código que utiliza su personaje en los cómics como miembro de los Young Masters, enemigos de los Young Avengers, y que se debía al abrigo mágico que poseía y que le permitía manifestar cuatro brazos extra. Un aspecto del personaje que, a juzgar por los tráilers, aquí va a tomar un rumbo diferente.
Y, por último, nos encontramos con que en la exposición donde se habla de Horton y su creación, y donde le apodan Geppeto, hay una pequeña marioneta de J.I.M. que podemos ver con mayor detalle en los créditos finales y que viste con un uniforme casi idéntico al de la Antorcha Humana original. Y, recordando cómo Ultron, tanto en Age of Ultron como aquí, menciona eso de que ya no hay hilos que le sujeten, cada vez estoy más convencido de que J.I.M. va a acabar renaciendo de una forma u otra.
Yo personalmente sigo disfrutando un montón con esta serie y cada semana más aún, por lo que cruzo los dedos cada vez con más fuerza para que esto no acabe desinflándose al final, y para que Terry Matalas pueda cumplir su deseo de seguir contando las historias de estos personajes en una adaptación de la Cruzada de los Niños, porque aquí está demostrando con creces que tanto él como su equipo de guionistas saben cómo desenvolverse con tantos personajes y trasladar al MCU de una forma muy natural los elementos del cómic, por lo que confío en que esto sea solo el primero de muchos proyectos para Marvel Studios. Y ahora tocará esperar otra semana a ver con qué nos sorprenden en esta serie que cada día me tiene más enganchado.