Para sorpresa de nadie y como era de esperar, Panini ha sido la editorial que se ha hecho con los derechos para publicar los cómics de DC en España, compatibilizándolos con los de Marvel que ya poseía. Una editorial que hace unos días ya hizo público su ambicioso plan editorial para 2025, demostrando su intención de apostar a lo grande por ponerse al día con la actualidad de la editorial estadounidense, pero también por recuperar, aunque de forma algo tímida, algunos títulos clásicos. Así que, aprovechando la ocasión, me gustaría recordar por aquí algunos clásicos que o bien jamás se han publicado en nuestro país, lo han hecho de forma incompleta o cuyas últimas ediciones son tan remotas que es como si no existiesen, pero que no deberían faltar en la biblioteca de ningún aficionado a DC. Y aunque sé de sobra que algunas de estas recomendaciones no son lo más comercial del mundo, pedir y soñar son de las pocas cosas gratis que aún nos quedan, así que, por probar suerte y cruzar los dedos, no se pierde nada.

LA PATRULLA CONDENADA DE ARNOLD DRAKE Y BRUNO PREMIANI
A veces parece que la Patrulla Condenada comenzó con Grant Morrison y que antes no hubo nada, o al menos nada interesante, y la verdad no podría estar más alejada de ello. Por eso me parece tremendamente necesario editar la etapa original del grupo a cargo de Arnold Drake y Bruno Premiani, ya que se trata de un cómic tremendamente divertido, que ha envejecido muy bien y que resulta fundamental para entender que todo lo que ha hecho grandes a las etapas posteriores no surgió de la nada, ya que las raíces de esa locura sin freno ya habían nacido en estos cómics. Además, esto permitiría al público descubrir a un artista como Premiani, que, aunque no llegó a alcanzar la popularidad de muchos de sus contemporáneos, fue uno de los mejores dibujantes de superhéroes de aquellos años y se merece el reconocimiento. Y, de paso, la lectura de estos cómics permitiría dejar a un lado esa percepción errónea de que el grupo era una copia de la Patrulla-X, cuando en realidad tenían infinitamente más en común con cierto cuarteto fantástico.

EL HAWKMAN DE GARDNER FOX Y JOE KUBERT
Sé que Hawkman no debe ser el personaje más popular de DC y que es un caos tratar de entender su continuidad, pero en una época más sencilla, en la que no lo habían liado todo, el Hawkman (y Hawkgirl) de Gardner Fox y Joe Kubert fue un grandísimo cómic. Fox dominaba a la perfección el género superheroico y ofreció a sus protagonistas unas aventuras muy divertidas y bastante más elaboradas que muchos cómics de la época. Mientras tanto, Joe Kubert, por su parte, ya era por aquel entonces un dibujante increíble cuyo estilo seguía evolucionando hasta convertirlo en uno prodigioso. Juntos crearon un pequeño grupo de historias que sentaron las bases de muchísimas de las tramas que estos personajes protagonizarían en décadas posteriores, pero que, además de su valor histórico, siguen siendo unos cómics muy disfrutables.

ADAM STRANGE DE GARDNER FOX Y CARMINE INFANTINO
En la misma línea nos encontramos con Adam Strange, un personaje que surgió de la pasión por la ciencia ficción de Julius Schwartz y de unos cuantos elementos de John Carter y Flash Gordon, además de la prodigiosa imaginación y sentido del diseño de Murphy Anderson. Aunque fueron principalmente Gardner Fox y Carmine Infantino quienes dieron forma a sus aventuras. Estas historias, incluso leídas hoy en día, más de medio siglo después, siguen siendo una delicia, derrochando imaginación y enfrentando a este aventurero a toda clase de amenazas intergalácticas que iban de lo genial a lo grotesco. Para cualquier amante de la ciencia ficción clásica y retro, estos cómics resultan una lectura imprescindible.

WARLORD DE MIKE GRELL
Y sin salir demasiado del género, aunque combinándolo con la espada y brujería, tenemos un clásico que yo personalmente adoro: el Warlord de Mike Grell. Una épica historia de aventuras que mezclaba lo mejor de distintos géneros y de la propia historia del universo DC para dar vida a una historia apasionante. En aquellos años, Grell se encontraba en uno de sus mejores momentos a nivel creativo, si no el mejor, y lo que fue capaz de hacer en estas historias, tanto en los guiones como a nivel gráfico, sigue quitando el aliento. Por lo tanto, es otra lectura de esas que no deberían faltar. Un cómic que el propio Mike Grell anunció que DC iba a reeditar a lo largo de este año en una serie de omnibus, por lo que el material para una edición en España estaría al alcance de la mano.

NIGHT FORCE DE MARV WOLFMAN Y GENE COLAN
La mayoría conocemos el increíble trabajo que hicieron Marv Wolfman y Gene Colan en La Tumba de Drácula, creando una de las mejores versiones del famoso vampiro. Pero tras terminar aquella mítica serie, ambos autores se reunieron de nuevo en la década de los ochenta para retomar el género sobrenatural en DC Comics. Night Force no tuvo la misma suerte que Drácula y fue cancelada tras catorce números, pero en ellos tuvieron tiempo de crear una historia apasionante en la que el misterioso Barón Winters, atrapado en su mansión mística de la que no podía salir pese a que sus puertas llevaban a cualquier lugar del mundo, se enfrentaba a toda clase de amenazas sobrenaturales a través de sus agentes. Una especie de Misión Imposible mágica que merecía haber contado con mejor suerte, pero que nos dejó un año y pico de historias que siguen valiendo mucho la pena descubrir.

AMBUSH BUG DE KEITH GIFFEN
Que el Ambush Bug del añorado Keith Giffen siga inédito en nuestro país en su mayor parte debería ser un crimen. Es cierto que quizás este no es un cómic para todo el mundo, que estas historias delirantes y a ratos surrealistas puedan ser demasiado. Pero estamos ante una de las obras más personales de alguien que se merece de sobra ser considerado un genio del cómic, un Keith Giffen desatado que se dejó llevar por su desbordante imaginación para crear un cómic único, de los que dejan huella. Un cómic en el que no solo contamos con el ingenio de los guiones y diálogos de Giffen, sino que podemos asistir a todo un despliegue gráfico en el que este experimentó con su estilo y con las posibilidades del medio para contar unas historias que espero que podamos disfrutar por aquí próximamente.

DR. FATE DE DEMATTEIS, GIFFEN Y MCMANUS
De nuevo Keith Giffen, en esta ocasión acompañado por uno de sus más brillantes colaboradores, J.M. DeMatteis, creó una nueva y originalísima encarnación del Doctor Fate, que fue toda una revelación en su momento. Una miniserie a la que dio paso una serie regular en la que Giffen cedió el apartado gráfico a un genial Shawn McManus, continuando las aventuras de este peculiar grupo de personajes. Porque en sus manos, el Doctor Fate se convirtió en una serie coral, con Eric y Linda Straus fusionándose para crear una nueva versión del héroe místico, Nabu, atrapado ahora en el cuerpo mortal reanimado de Kent Nelson, tratando de adaptarse a vivir como un humano, y un delirante perro demonio parlante, entre otros. Juntos protagonizaron una serie de historias memorables que siguen siendo todo un placer releer y que DC va a reeditar en tomo en unos pocos meses, por lo que Panini, de nuevo, lo tiene fácil para acceder a ese material.

CÓMIC BÉLICO
Una de las mejores líneas editoriales de la DC de finales de los cincuenta hasta bien entrados los setenta fue la del cómic bélico. En manos durante muchísimo tiempo del editor y guionista Robert Kanigher, y acompañado de grandísimos artistas como Joe Kubert, Russ Heath y muchos otros, surgieron personajes y grupos míticos como el As Enemigo, el Soldado Desconocido, los Perdedores, el Tanque Embrujado y, por supuesto, el sargento Rock. Es inmensa la cantidad de grandísimos cómics que podemos encontrar dentro de esa línea, tantos que ni el mercado estadounidense sería capaz de asimilar una reedición de todo, por lo que no quedaría más remedio que seleccionar bien qué editar por aquí.

Sé que faltan ahí títulos importantes que, cualquiera que conozca mis gustos, le sorprenderá que no estén aquí, pero dado que Panini ya ha incluido en su plan editorial el DC Finest dedicado a la Legión de Superhéroes, confío en que eso sea el primer paso para publicar en nuestro país toda la etapa clásica. Una línea editorial que, con suerte, traerá el resto de títulos como el Metamorpho de Bob Haney y Ramona Fradon (que, ahora que va a salir en la película de Superman, igual se pone de moda), el Green Lantern de Gardner Fox, John Broome y Gil Kane, o el Plastic Man de Jack Cole, entre muchos otros. Así que lo que toca es esperar, confiar en que el interés del público español por los clásicos del cómic de superhéroes anteriores a los años setenta no se limite a Marvel y que todos estos títulos, y muchísimos otros, puedan contar por fin con una edición decente en nuestro país.
La Doom Patrol de Drake va a salir en DC Finest en EEUU, así que hay bastantes posibilidades de que la saque Panini por aquí también.
De lo demás, yo iría de cabeza a por Warlord y Ambush Bug si los sacan en ediciones que no me obliguen a hipotecar mi casa para comprarlas.
Y a ver si se soluciona lo que sea que impide publicar los cruces clásicos Marvel-DC fuera de EEUU, y Panini nos los trae, que publicando ambas editoriales a la vez sería lo suyo.
Yo lo veo como una buena opción para un DC Limited Edition. Y podían seguir (de llegar a completarla) luego con la breve etapa setentera de Arani, la rusa y el «moreno natural»…y con la posterior etapa postCrisis que recuperaba a estos personajes e introducía a otros nuevos que nos trajo Zinco (y en la que incluyeron el Orígenes Secretos de Byrne) y que desembocó en la etapa de Morrison. También la etapa posterior a la de Morrison, aquí inédita (con el primer personaje abiertamente trans de DC?).
Muchas de estas cartas estará recibiendo a estas horas Panini , ¡menos mal que ya no existe el correo del lector ! si no estarían agobiadísimos antes de empezar.
Mi opinión es que preferiría que estos derechos de DC recayeran en otra editorial, que volvieran a Planeta , por ejemplo, pues los monopolios nunca son buenos.
Por otra parte Panini no va a querer hacerse la competencia a sí misma , y doblar el número de comics que publica…..si con ello lo que obtiene es que cada comic venda la mitad , no creo que les sea apetecible, no sé si me explico. Así que seguirá «escorándose» más por Marvel, más consolidada y de ventas garantizadas .
Además que el paso sucesivo de DC por hasta 4 editoriales, en el tiempo que Marvel ha pasado solo por dos , ha hecho que en un tiempo relativamente corto, y en época reciente, algunos de los clásicos mas populares tengan hasta dos o tres ediciones, facilmente encontrables aún, como es el caso de los Titanes de Wolfman y Pérez. El último tomo de ECC lo sacó hace un par de meses, la edición en formato reducido de Planeta se encuentra facilmente en Todocolección, y algún tomo en grande también salió, además de alguna saga concreta que ha salido también en el coleccionable Salvat (hasta cuatro ediciones más la de Zinco)….¿van a sacar otra pronto? Lo dudo, que son comics buenos , pero no «Watchmen» o «La Broma Asesina» , además de ser , claro, una etapa larga, y no un tomo, y por tanto una «hipoteca» más difícil de asumir por los hipotéticos lectores.
Si es verdad que habiendo publicado Panini cosas tan poco comerciales y de una calidad tan relativa como Capa y Puñal, el Hombre Hormiga y La Avispa (¡dos veces! en tomo y en la bilioteca, comics de principios de los 60 que creo que no se habían publicado, ni nadie había demandado , ni siquiera durante la fiebre de las primeras «Bibliotecas Marvel» de Forum, nunca) los Invasores de Roy Thomas y Robbins, la Hulka y la Spiderwoman de los 70, el Thor de Defalco y Frenz , o el tramo final de la larga etapa de Gruenwald en Capitán América (y que conste que a mí varios de estos comics me encantan pero las cosas como son, no son los más demandados de la historia de Marvel) no publicar algunos de los clásicos que arriba estas demandando parece casi un agravio comparativo, pero a ver que pasa .
Curiosamente entre tanto artículo a modo de «carta de Reyes» a Panini que he leído esto días, no he visto lo que para mí sería la petición más evidente, es decir, al estar ahora Marvel y DC publicados por la misma editorial , ¿ no sería posible, por fin, una nueva edición del crossover Vengadores/Liga de la Justicia de Busiek y Pérez? ¿o sigue habiendo algún lio de derechos que se me escapa?
Espero(mas bien deseo) que Panini no haga como muchas otras empresas que compran derechos para no usarlos, simplemente para que no le hagan competencia.
En el mundo del wrestling la WWE contrata a empleados de otras empresas para despues no usarlos o arruinarles su carrera(eso si les pagan muy bien para no hacer nada)
Rama Lama, empresa discografica que se dedica a recopilar toda discografia española anterior a la decada de los 80(de algunos grupos no se acuerdan ni sus fundadores) ha tenido que descatologar algunos artistas porque las grandes discograficas han comprado sus derechos, ¿y para que? Rama lama publicaba sus discos la que tiene los derechos ahora no lo hace. Resumen pierden los consumidores y los artistas.
Marvel en españa vende mas que DC, pero el publico de ambas es compatible, no es como si DC nunca publicase nada en España, solo que no hay el mismo interes por una que por la otra, salvando las distancias es como Star Wars y Star Trek habra fans que le gusten las dos pero Star Wars por lo que sea tiene mas exito/seguidores.
Personalmente y viendo los antecedentes yo no hubiera permitido (en caso de que fuese yo el encargado de DC de tomar esa decision) que la misma editorial que publica Marvel publicase DC o viveversa.
Aunque espero equivocarme no creo que a largo plazo sea bueno para DC.
P.S.: Cuando hace años planeta se hizo con los derechos de DC me alegre mucho, viendo la trayectoria que habian tenido con Mavel(Forum) tenian la experiencia para hacerlo igual de bien…sin embargo parece que en España ocurre algo con DC que no funciona igual que Marvel, a excepcion de la etapa de Zinco que si que supo como vender los comics DC(al menos en los 80)
Y tampoco Marvel vende mucho en España, no te vayas a engañar (las ventas de la mayoría de cabeceras eran de unos pocos miles de ejemplares cuando con Forum todavía había el mercado del quiosco y son ya solo una fracción de eso hoy día …no hay tanta serie regular que venda más de cinco mil ejemplares hoy …las cifras suben si se trata de un tomo unitario de personajes o autores famosos, y más si se unen ambos factores, pero pocas veces se forma loca).
Pues ya va tardando equipo de investigacion en hacer un programa explicando como se publica tanto comic en España y cuales son los verdaderos motivos detras de ello.
Porque todos vemos la cantidad enorme que se publica cada mes y los lectores/compradores van disminuyendo.
Hay algo que se nos escapa.
No, no se nos escapa. ECC ha desaparecido precisamente porque había una burbuja tras el confinamiento que ha estallado. Todas las editoriales las están pasando putas, pero las grandes como Random House o Panini aguantan el tirón mientras que las que son más pequeñas mueren.
Y ECC tampoco es que fuera una pequeña editorial independiente, no.
La contracción del mercado.
Y ojo. Hay mucha pequeña editorial de manga que o cierra o las pasa putas. Para que luego digan del éxito del manga.
A lo que estabamos asistiendo era a una burbuja. El tema es ¿A cuento de qué empezó a hincharse? Es un tema interesante.
Lo único que si veo, es que se creó un público de cómic social español que antes era Carlos Gimenez y ya. Ahora sí hay un mercado de eso.
Se hinchó por el confinamiento que hizo que mucha gente volviese al cómic y lo descubriese, y también se hinchó porque volvió a haber especulación.
Ojo, sí, he dicho especulación. Como en los 90. Y gordísima.
Estamos hablando de la fiebre de Wallapop, de gente comprándose cómics sacados por crowfunding y revendiéndolos por un pastizal. Y los mismos que mercadeaban con las Artist Edition mercadean con cómics de los tiempos de Forum o Zinco, ediciones de ECC o de Panini. Youtubers o streamers hablando durante horas de sus compras, de «gradeo» y demás mierdas, pero que luego no saben ni quién es Ambush Bug. Y ésos son precisamente los que pasan de moda, porque tan pronto ahora te están hablando de las figuritas de Mego como se ponen a especular con juegos de Vic 20. Si su público se pica por ello, ellos van.
Pero las editoriales vieron ese dinero que les entraba e hicieron inversiones, algunas muy valientes que es una pena que no triunfaran. Es descorazonador, pero el mercado no da para más. Los tebeos van a seguir siendo una «industria vocacional», porque el dinero de verdad se hace en otra parte.
Y la especulación de los MLE’s (que casi ha pasado porque a SD ya le cuesta el triple o más de tiempo agotar casi cualquier cosa, por largamente esperada que fuese …En la web siguen pidiendo barbaridades por muchas cosas, especialmente lo que es jodido que se reedite, pero ya poco se mueve en España a esos precios).
Estas Navidades no se agotó ningún Limited Edition. Creo.
Muy indicativo de la situación.
Es que entre que han sacado los nuevos tomitos limitados; y que la gente que entró en eso puede hacerse un sofá con la colección. Pues ya está bastante exprimido.
Luego el absurdo de que cuesta más dinero comprarse los tomitos de Los Inhumanos que el tomo original. ¿? Incomprensible para mi.
Pues el limited 1 de tapa bla da de Inhumanos sí se agotó. Y el 1 de Campeones también.
Me refería a los tomos gordos. Los originales.
Me parece que se agotaron esos tomitos por los especuladores, que veían los precios de los originales en segunda mano.
El del Motorista Fantasma de los 90 lleva la tira en el limbo. Me agoto, no me agoto, me agoto…
El tema, es que en las Navidades pasadas siempre se agotaban unos cuantos; en esta no.
Se edita todavía demasiado (aún tras pinchar la burbuja), los precios han subido demasiado (ya las tapas blandas a las que se decía que se recurría para abaratar se han puesto rápido al precio que hace un año o poco más estaban la mayoría de tapas duras con la misma o similar paginación) y somos menos comprando (ya se nota en muchas librerías …y eso que la mayoría de esos «nuevos» compraban principalmente en Amazon, Walkapop y similares y mecenazgos).
Pues sí.
Pero ya antes del confinamiento había burbuja.
Fueron las películas, que provocó la aparición de mucho experto de cómics que no se había leído un cómic. Pero se interesaba por el cómic en plan de esas enciclopedias de Marvel o DC y comprarse Watchmen por qué es lo «Cool».
Mucho apariencias en definitiva.
Mucho youtuber haciendo listas de mejores obras de la Historia y gente entrando a comprar cosas que les resultan desconocidas por ellas.
Pero que luego no derivan hacia cosas de consumo no exquisito fuera de esas listas; ni llegan a generar intereses ni gustos propios.
El confinamiento dió tiempo a mucha gente para ver películas y vídeos de listas de cómics; exacerbado la situación.
Y luego el creador de testigos de precios que es Wallapop. Que crea mucho especulador de barrio.
Antes el consumidor de cómics sabía que había cosas difíciles de conseguir, y que cuando encontrábamos en un mercadillo tirado por ahí saltabamos sobre ello; o si el del mercadillo sabía un poco pagábamos, o no, el sobreprecio.
Ahora Wallapop marca precios facilitando el trabajo a mucha gente que no ha leído un cómic en su vida pero que sabe la tarifa inflada que se paga por él.
No me olvidó las veces que vi en un Cex, a uno de los que van con un gancho excarbando en los contenedores, mirando precios de videojuegos en el movil para ver si sacaba beneficio en su compraventa.
Luego todas las editoriales de Manga de nuevo cuño buscando editar por casualidad el nuevo DragonBall.
Y sobre el dinero. Sí. En el cómic el dinero se mueve en los sectores que no son cómic. Injusticia gorda.
Es que el éxito del manga son solo los grandes shonen (aunque como dice el editor de Fandogamia, entre títulos del mismo perfil de público y nivel de celebridad el manga vende más con menos promoción o incluso sin ninguna, también sus chistes de producción son más reducidos, especialmente con los tankouban), casi todo lo demás tiene las ventas que tiene (y ya bueno con la barbaridad de manga que se edita …al menos sí se lo leen más allá de lo anecdótico niños, adolescentes y mujeres, incluso a veces en físico, vamos que hay mucha más variedad demográfica), pero también si eres editor de manga y no se te va la olla con la tirada pensando que vas a ser el próximo Naruto con mil ejemplares has recuperado tu inversión y por encima de eso todo son beneficios (y al contrario que muchos cómics italianos o españoles eso sí lo vas a vender normalmente … Así y todo algunas series sufren resbalones, incluidos varios clásicos, a los que la chavalada no se suele acercar por mucho que sean mangas). Desde el final de la pandemia han desaparecido como dos editoriales pequeñas de manga al año (pero más o menos las han ido sustituyendo el mismo número de nuevas …pese a que a alguna se le intuye poco futuro).
Bien opinado.
En el fondo es costes bajos.
Poca promoción, porque tienen sus propios canales subterráneos de promoción.
Precios bajos (que ya están subiendo más de lo aceptable).
Margen de supervivencia alcanzado. O no; a mucha editorial pequeña el desgaste humano de tener que hacer 10 trabajos en uno les agota. Que esa es otra.
Se lleva mas de 20 años publicando sin que hubiese un mañana si es una burbuja seria una excepcional, porque normalmente duran de 3 a 8 años.
Yo soy mucho mas mal pensado y creo que hay otra cosa detras mas en la linea devlo que comenta Miki.
Dolmen lo ha pasado bastante mal unos meses (y hablamos de una editorial que debería de tener más «sentidiño» que más de una vez ha tenido problemas de liquidez …o qué renegociar prestamos …y que ya cuando la crisis del 2008 estuvo a punto de echar el cierre, quedándose sin oficina física una temporada en la que estuvieron trabajando de prestado desde una librería de la isla y sacando prácticamente solo la revista, y que volvieron con fuerza gracias a publicar Las aventuras de Johan y Pirluit, algo que para Vicente era casi el capricho final antes de cerrar la editorial).
Las bibliotecas públicas (y universitarias en menor medida) son un mercado más jugoso de lo que parece. Sería interesante para el comprador medio que alguien le colocase un micro a un editor en momentos de cierta alegría etílica, que muchos podrían sorprenderse. Y ya de paso que cuenten eso de que a los traductores se les paga con visibilidad en sus primeros trabajos.
Eso ya se vio en un documental sobre discograficas donde un productor claramente «perjudicado» reconocio que lo importante no era que una artista cantase bien o mal, que lo principal era que cumpliese las normas del momento de tener un cuerpo perfecto(he sido educado, el dijo otra cosa) que ya se encargarian ellos de convertirla en una cantante superventas
En el tomo 8 del integral de Spirou se hizo con Inteligencia artificial; y salió un disparate tan grande, que hubo que destruir la tirada entera y rehacerla.
No es que no quieran pagar traductores. Es que intentan no pagar a comprobadores de la traducción. Nadie se lee el resultado antes de mandarlo a imprimir.
A ver, de primera mano, un editor de libros de una editorial muy pequeña y muy cuca y muy prestigiosa que ha ganado premios nacionales y tal hace unos años (2014 ó 2015), en una cena y tras la segunda cerveza, se quejó delante mío (que no a mí, que sólo estaba allí de acompañante) de que conocidos suyos y de su señora esposa, también editores, se sorprendían porque pagase a los traductores. Y un excargo público de un antiguo gobierno (uno con un señor de bigote) se dice asiduamente y se comenta que en su prestigiosa editorial se pagan las traducciones con el prestigio que da aparecer acreditado. Y así podríamos seguir un rato.
Lo que cuentas no me consta más allá de los rumores que en cierto grupo de facebook se lanzaron por alguienes (uno de los cuales fue expulsado del grupo) respecto de ese volumen y de la última parte de La esperanza pese a todo; pero vamos, que teniendo en cuenta lo que ya he contado me extrañaría siquiera que se hubieran molestado en la AI para traducir. Lo de los correctores ya no se usa desde hace más de dos décadas en ninguna publicación (salvo en Dolmen hasta hace poco, que contaban para esa labor con una persona que ya no aparece en créditos, pero conociendo al corrector no sé si es por cosa editorial o porque al mismo le dio una pájara).
En el Foro de la Tía lo daban por cierto y nadie lo desdijo hasta ahora.
Que puede haber sido un bulo. A mí me pareció surrealista al extremo.
En el grupo de Facebook que es la continuación del extinto foro de la bd una «usuaria» y su cuenta b (masculina) iban soltando lo de la traducción y que los últimos tomos de La esperanza pese a todo era ilegal editarlos porque iban sin acreditar los autores y según la legislación de la UE de patentes y marcas tal y patatán. Tan pesada/o se puso con eso y otras teorías conspiratorias (y un poquito de una campaña de acoso y victimización a otro usuario) que la echaron.
Lo único cierto es que el tomo de Franquin tenía una traducción de mierda que no se le puede atribuir a una IA (lo sé porque un amigo ciego la usaba para traducirse las novelas -ebooks- de Manotti y DeGiovanni que no se han editado en España) y siempre me habló maravillas del programa gratuito en las traducciones de francés e italiano, aunque para el inglés sí me decía que fallaba más porque no eran tan claras las concordancias y el género como en los idilmas romances); así que, conociendo a los socios de la familia Pujol lo que creo que hicieron es pagar a un traductor con «toneladas de prestigio» y éste les dió esa mierditraducción que, en cuanto la vimos pusimos el grito en el cielo y ellos tuvieron que pagar a Piastri para los tres álbumes y los apéndices que no pudieron reutilizar de lo ya traducido por Lorenzo Díaz para el antiguo álbum de Bretzelburg.
No tengo pruebas pero tampoco dudas.
Eso ya se dejó de hacer cuando Planeta cogió DC (y así les salieron traducciones tan bonitas como las de los tomos de Sagas DC, a cual peor).
Algunas editoriales han vivido en gran parte de ese mercado, como Cascaborra (también de los «suscriptores» anuales a sus colecciones), Yermo, Ponent Mon y en menor medida las líneas BD de Norma.
Y Planeta, que es una asidua en todas las áreas de su catálogo y lleva décadas chupando del bote. ¿O te crees que la compra y empobrecimiento en contenidos y novedades posterior de sellos como Taurus o Destino les hubiera compensado si hubieran estado mirando a las cifras de venta normales y no a las de reposición de títulos antiguos? No es casualidad que sólo Crítica se haya librado de esa maldición y que nunca la hayan fusionado con Taurus, p. ej.
Tiradas muy reducidas (incluso a menudo por debajo de los dos mil ejemplares …de hecho el material de producción nacional por encima es muy raro, aunque luego cualquier Premio Nacional de Cómic venda de diez mil a veinte mil o Paco Roca venda aún más de veinte mil, y reimprima además, salvo con El Dibujado, claro), devoluciones enormes (porque los libreros no tienen espacio ni liquidez para tanta novedad ya hace años) y descuentos y saldos (por parte de libreros y sobretodo de editoriales, que habitualmente ni les ofrecen luego esas condiciones a los libreros sino directamente a los clientes de su propia web, a «librerías» web específicas o a cadenas o grandes superficies muy contadas) que se salen de lo permitido por la ley del libro (a veces por mucho). Y otros factores (incluidas malas apuestas empresariales o pelotazos editoriales mal calculados).
Incluso Salvat llegó a sacar alguna mini, novela gráfica o etapa cortita en dos o tres coleccionables distintos.
Ni en los USA (después de la muy limitada que no se acercó a satisfacer la demanda interna) han sacado una nueva edición del Vengadores/JLA, así que ya te puedes imaginar. No siquiera han dejado claro cuál de las dos editoriales tiene los derechos para ediciones internacionales de los crossovers (y esto no incluiría dicha mini de todas formas, pendiente de reeditar también allá … porque aquella edición limitada «de homenaje» era algo puntual y extraordinario), probablemente porque no se contemplaba en el acuerdo (que ya indicaron también que era algo por tiempo limitado) entre ambas compañías. Ya veremos si se avanza al respecto (que sería lo deseable, porque hay un mercado internacional para esos tomos).
He visto el plan editorial de Panini para DC comics y no me parecio tan exagerado como algunos comentan, la verdad me esperaba mas en cuanto a clasicos como los comentados en este post.
Un Warlord es imprescindible, el Ambush Bug tambien.
Los comics belicos de DC por supuesto(yo tambien hubiera añadido los comics western de DC, Jonah Hex y compañia, supongo que fue un lapsus el no mencionarlos)
Una edicion cuidada del Green Lantern/Green Arrow.
Y ya muy personalmente para mi gusto las colecciones de Firestorm, Black Lightning y Richard Dragon(The Kung-Fu Fighter).
Faltan por anunciar los DC Limited Edition de SD. Y lo anunciado ya es en clásicos mucho más de lo que sacaba ECC (no digamos ya en lo tocante a lo preCrisis).
No me gustan los limited edition. Al final llegan pocos ejemplares a tu libreria de confianza y acabas teniendolos que comprar online a una gran empresa de venta en linea, acabas acostumbrandote y por comodidad ya no vas a la libreria.
Yo, lo que de verdad me interesa, lo suelo encargar antes de que salga +aunque esto también puede traer sus problemas, son menos … también se te puede pasar algo, claro … pero es raro que sea con lo realmente jodido …y pasaba más con lo de ECC que ni Limited era pero también eran tiradas del hambre …Y ya casi ningún Limited se agota en el primer trimestre).
Al The Fury of Firestorm clasicote (Conway y Kayanan) me sumaba yo (pero igual seríamos cuatro). O en postCrisis a la etapa escrita por Ostrander (aunque no es de lo que más me engancha de Ostrander, tenía su aquel). En cambio con el Relámpago Negro original (no sé ya con lo que hicieron tras Crisis) sufrí bastante intentando leerlo con Novaro. Tampoco el Richard Dragon original (aunque tras los cuatro o cinco primeros americanos solo leí algún número suelto, y no me pareció tan flojo como Relámpago Negro y Karate Kid) me apasionó precisamente (y eso que en los primeros números teníamos creo recordar que a O’Neil, Starlin, Weiss y Kirby).
Se que son dificiles que se publiquen a no ser que salga una pelicula de ellos, por eso dije a mi personalmente me gustaria.
A Relampago Negro le tengo cariño desde que lo vi en Outsiders(me encantaba ese grupo sobre todo Geo-Fuerza personaje al que DC no supo sacarle todo el potencial que tiene) lastima que la coleccion fue en descenso rapidamente, Halo que era un personaje interesante acabo de una manera desastrosa un poco como Nube en los Defensores de Marvel.
Ahora que lo pienso los Outsiders serian el equivalente a los Defensores de Marvel.
Yo también le tengo cariño por los Outsiders. Pero ni a él ni a Katana (otra que me encantó en los Outsiders) los volví a disfrutar de veras después. Encima en el Volumen 2 (mediados de los noventa) repetía Tony Isabella (bienintencionado pero muy limitado como escriba). A Geo-Fuerza y Halo todavía les sacaron menos provecho que a estos. En comparación casi diría que la estrella del grupo tras la primera disolución del mismo fue Metamorfo (que también había tenido serie propia, pero mucho antes, y también había publicado parcialmente Novaro), con mucha más presencia editorial (pese a tener después solo minis propias), pese a tirarse años muerto (luego llegó a haber incluso un tiempo dos Metamorfos a la vez, pero durante ese período el original apenas salía).
Precisamente los cómics del oeste de DC son mi debilidad ,no solamente Jonah Hex ,sino también scalhunter ,Bat last ,que aquí conocimos por las ediciones de Novaro
El Diablo, Nighthawk, o la pelirroja de la estrella : Cinnamon.
Ojalá le den a esos y a los bélicos un arreón en USA, pero los showcase de esos personajes parece que no vendieron demasiado bien. Jonah Hex me quedé con las ganas de que siguiese (qun en b/n) y no he probado nada de Scalphunter, así que a ver si suena la flauta.
Nadie dibujaba mejor en todos los años 60 robots malvados que Premiani ni tenia mas estilo y clase para diseñarlos que Brain. Mojo Jojo alucinaria.
Lastima que quedaria un tanto feo que un grupo llamado La Hermandad del Mal se dedicara a vender juguetes a los niños, por que montando una juguetera se habrian forrado.
No sería lo más malvado que se habría visto en la industria del juguete.😂
Se pueden encontrar nombres de tiendas peores que ese(incluso de librerias de comics)
Los 5000 dedos del dr t, chunichi comics, perra comics, mal gusto, son algunas librerias de comics que me vienen a la memoria.
Gran peli la de los dedos.😉
No pides nada, nene. Pero, la verdad, yo lo secundaba todo.
Yo desearía el Sargento Rock y lo demás de Kubert. Lleva tanto tiempo diciendose maravillas de ella, que tenerlo bien en español sería orgásmico. Ya me leí parte en inglés pero…
Night Force, salió de suplemento en grapas de Zinco que ni me acuerdo cuales. La curiosidad de leerlo bien.
El Dr Fate es la serie aledaña de la Liga de Giffens pero no es difícil de conseguir. Hay grapas en todos los mercadillos incluso ahora.
Por salirme de la tangente y pedir algo que nadie pide. Sal y Pimienta. El mejor Daniel el Travieso que se ha hecho.
De ese estilo tendria que publicarse o reeditarse mucho.
Como Quick & Flupke de Herge.
A ver que pasa ahora con Herge en usa que en 2025 se le acaban los derechos de autor en ese pais(al menos para Tintin).
Es imperdonable que la mayoria de gente nacida en el siglo xxi no sepa quien es, y la culpa es de sus herederos y sus manias que estan acabando con su legado.
Solo por ahora para el diseño primigenio de Tintín (no para el definitivo y famoso). Como con Popeye y Mickey Mouse. O el osete mielero Winnie.
De echo. Cristo legal habemus.
La pérdida de derechos contaría a partir de su primera edición en E.E.U.U. que fue en el 50 y algo. No a partir de su creación.
Habrá juicio. O no. O yo que sé…
Es tremendo que Quick & Flupke lleven sin reeditar desde los 90.
Incomprensible. Un tomito integral o dos con un mogollón de extras históricos y bocetos sería mágico.
Y Tintin… igual estamos asistiendo a la pérdida de su valor icónico en la actualidad. No sé.
Sal y Pimienta llevo años pidiéndola. No creo que nadie me haga caso nunca. Afortunadamente, como con La Pequeña Lulú (de esta también los álbumes de Parranon) y La Zorra y El Cuervo tengo unas pocas decenas de ejemplares de Novaro. La serie de comic-books de Daniel el travieso también estaba bien (y no te digo ya sus gag-panels originales y la comic-strip posterior) y lo mismo su equivalente femenina: la Little Iodine (Paquita la Traviesa creo recordar que la llamó Novaro … aquí en España la publicaron como Pequeña Iodina en los cincuenta en una buena revista «femenina» de cómics, no recuerdo ahora si fue en Florita o en otra, había dos o tres muy buenas en aquellos años con buena combinación de material nacional y extranjero) del gran Jimmy Hatlo.
Puestos a hacer una carta a los «reyes» (en la que lamentablemente ni la mitad tienen posibilidades) de Panini y SD: Tor de Joe Kubert (incluyendo lo más clásico, no solo lo modernete que siempre reedita DC desde los noventa), Anthro (Howard Post), Kong The Untamed, Arion Lord of Atlantis (Paul Kupperberg, Jan Duursema,…), Talos of the Wilderness Sea (Gil Kane), Dragon King (Gil Kane), Robin Hood (historias cortitas con Joe Kubert y Russ Heath al dibujo y Bob Haney a los textos…Si les queda muy escaso pueden completar con el Golden Gladiator de France Herron y Russ Heath o el Príncipe Vikingo de Robert Kanigher y Joe Kubert …o ambos mejor …o el también breve y en pequeñas dosis Shinning Knight de Frank Frazeta …o el Silent Knight de Kanigher e Irv Novick), Arak Son of Thunder (los Thomas, los Lofficier, Ernie Colón,…), Lords of the Ultra-Realm (Fantasy por Doug Moench y Pat Broderick), Captain Fear (Kanigher , Steve Skeates y Álex Niño en la etapa más clásica y David Michelinie y Walter Simonson en la no tanto), The Kents, Bat Lash, Firehair (Joe Kubert ), Hawk Hijo de Tomahawk (Joe Kubert), Jonah Hex (tanto el clásico con gente como Albano, Michael Fleisher o Tony De Zúñiga, como una reedición del de Vértigo de Joe Lansdale y Tim Truman), El As Enemigo de Kanigher y Kubert a color (lo tengo en B/N), la mini Guns of the Dragon (Tim Truman), el Sargento Rock de Kanigher y Kubert (y el de Russ Heath, un poco más olvidado, lamentablemente), Creature Commandos (Kanigher, DeMatteis, Pat Broderick, Fred Carrillo,…), las tiras de prensa de Superman (no solo las de Siegel y Shuster, también las de Wayne Boring), el Action y el Superman de Siegel y Shuster, el Plastic Man de Jack Cole (y la mini de Phil Foglio y Hillary Barta que publicó en su día Zinco), el Capitán Marvel (y Marvel Family …y su ya setentero Shazam!) de C.C. Beck (y el Capitán Marvel Jr de Mac Raboy), el Manhunter de Simon & Kirby, el Sandman de Simon & Kirby, la Wonder Woman de Moulton Marston, las tiras de prensa de Wonder Woman (Charles Moulton Marston y H.G. Peter), la última etapa de la Wonder Woman de Kanigher y la breve etapa de Denny O’Neil, el Superman de Denny O’Neil, el Batman de Dick Sprang, el deliciosamente pulp Batmanga sesentero de Jiro Kuwata,, el Batman de Infantino, Sal y Pimienta de Sheldon Mayer, Stanley & his Monster, Angel & the Ape, el delicioso tomo integral (aunque hay de todo, para bien y para mal, con lo Bizarro lo malo se compensa) de DC 1st Issue, Warlord (al menos lo de Mike Grell), Amatista Princesa de Mundo Gema (Dan Mishkin, Gary Cohn, Ernie Colón y compañía), La Espada del Átomo (Jan Strnad y Gil Kane al dibujo …y Pat Broderick cuando la cosa se pone chunga en plan apocalipsis zombi en el último especial de los ochenta), «Yo …Vampiro!» (Dan Mishkin, Gary Cohn, Tom Sutton,…), Ragman (Joe Kubert ), America vs JSA, la serie ochentera del Vigilante (aunque también me gusta el original, el vaquero cantante motero de la Edad Dorada, al que dibujó décadas después Gray Morrow en complementos y del que James Robinson escribió una mini), el Doctor Destino de DeMatteis y Shawn MacManus (además la miniserie previa a la serie, de la que la trama venía, sigue inédita en español …y también estaría bien recuperar lo poco que antes dibujó Simonson en plan historias cortas de complemento), El Espectro de Doug Moench (con Gene Colan, Gray Morrow, Cam Kennedy, Gonzalo Mayo,… Que no solo lo de Ostrander existió), The Wrath of the Spectre (de Fleisher y Aparo … aunque esto sí lo publicó Planeta), Spawn of Frankenstein (Kaluta!), House of Mystery (igual no entero desde los cincuenta, pero creo que lo de los setenta y ochenta no desagradaría a ningún lector de clásicos del terror), el Animal Man de Peter Milligan (y el de Tom Veitch y Steve Dillon …y el de Delano), La Cosa del Pantano de Rick Veitch, una reedición en cartoné del Shade de Milligan (y lo mismo con el The Unwritten de Carey), Thriller (Robert Loren Fleming y Trevor Von Eeden), Nathaniel Dusk (de Don McGregor y Gene Colan), SilverBlade (de Cary Bates y Gene Colan), Fuerza Nocturna (Marv Wolfman y Gene Colan), Wasteland (John Ostrander, Del Close,…), Superman y La Bomba de la Paz (aunque no creo que se reedite hasta que pase a propiedad pública), lo que falta de Batman y Detective desde lo incluido en La Sombra de Batman hasta el relanzamiento tras Crisis en Tierras Infinitas (Marv Wolfman, Gerry Conway, Doug Moench, Gene Colan, Tom Mandrake, Mike W. Barr, Trevor Von Eeden,…), Cinder & Ashe (Conway y José Luis García López …otra que reeditó Planeta), Manhunter (Archie Goodwin y Walt Simonson … también reeditada por Planeta), La moneda de Judas (Walter Simonson), la antología de humor Plop! (y lo de Fred Hembeck para los boletines de DC), A.Bizarro (Steve Gerber y M.D. «Doc» Bright), Legend (Howard Chaykin y un Russ Heath crepuscular), Hard Time (Steve Gerber y Brian Hurtt … aunque igual ya ni son los derechos de DC), los Mystery in Space de Murphy Anderson, Omega Men, la novela gráfica (aunque supongo que dejó el catálogo DC ya en los noventa) The Prisoner: Shattered Visage (Dean Motter), Slash Maraud (de Moench & Gulacy … aunque esto no lo quiere reeditar ni DC por la escena de la felación al alien …al menos conservo bien aún el retaoado de Zinco), Atari Force (por ahora muy jodida por tema de derechos), The Dragonlance Saga (Roy Thomas, Thomas Yeates, Ron Randall y Tony De Zúñiga … aunque es otra que ya no es DC , como Advanced Dungeon & Dragons o Forgotten Realms), Ironwolf (lo clasicote con Chaykin como dibujante y lo posterior con Chaykin como guionista, todo junto … aunque lo último ya lo hemos visto reeditado gracias más a Mignola que a Chaykin, porque el mercado es así), la Legión de Super-Héroes clásica cronológica (o al menos sino desde Shooter), el crossover Star Trek/Legión de Super-Héroes (Chris Roberson, Phil Jiménez, Jeff Moy), los Who’s Who in the Legion of Super-Heroes, los Who’s Who in the DC Universe,…
Algo parecido ocurre con el Avengers v3 #71 donde se ha suprimido la pagina en la que Henry Pym en tamaño hormiga aparece de entre los pechos de Janet Van Dyne tras haberse divertido mas abajo, en las reediciones.
Mejor que el anthro de Jack Kirby yo apostaria por todo el material de Kirby en solitario de los 70 en DC comics y como tambien tienen los derechos despues el de los 70 en Marvel.
El who’s who lo veo dificil aunque a nivel grafico era mejor que los handbook de Marvel.
Lo que seguramente haran sera una edicion super completa de Crisis incluyendo todos los crossovers como hicieron con las Secret Wars de Marvel eso puede resultar muy interesante y se incluirian colecciones muy poco conocidas.
Anthro era de Post, no de Kirby. De lo setentero de Kirby lo que me haría más ilusión sería lo de Los Perdedores. Aparte va tocando una reedición de su OMAC (y del de Byrne …incluso del serial de OMAC setentero en complementos). Fue raro que ECC no aprovechase la serie (ya cancelada) de Sandman para sacar la serie setentera de Kirby (con la excusa de que salían el chaval y los monstruos). Lo de Justice Inc. (que ya no es DC), Kobra (con muy poco Kirby), Richard Dragon (con menos) y demás ya es para muy cafeteros (incluso el Sandman del Rey es para muy cafeteros del Rey, pero yo me lo pillaría, y lo mismo Destroyer Duck, Captain Victory o Silver Star …Esto es una enfermedad 😅).
Toda la razon tienes confundi a Anthro con Kamandi que si es de Kirby.
Kamandi molaba, hombre (era como cruzar a Rick Jones o Jimmy Olsen con El Planeta de los Simios pero con fantasía ilimitada a lo Kirby: todos los animales han «mutado» y se han «humanizado»). Las referencias eran tanto ka propia El Planeta de los Simios como una obra muy menor anterior de Kirby (en la que un joven se despertaba en un futuro en el que vivían animales parlantes antropomorfos).
Eso ya lo hizo ECC con la edición Crisis en Tierras Infinitas XP (con casi todos los cruces de lo que conserva derechos DC). Aunque alteraron la distribución del material de los tomos para ir insertando la maxiserie entre los cruces en vez de meterla en un tomo aparte (vamos, para evitar que la peña se saltase la compra de ese tomo … aunque esa forma de edición te jode además la fluidez de la lectura de la maxiserie). Me sé de varios que querían esos tomos que por la jugarreta optaron por no comprarlos y se fueron a la edición USA.
¿Personalmente? La primera serie de Batgirl de Cassandra Cain, de principios de los dos mil; la serie completa del Batman de Neal Adams; los webtoons de DC, entre otros Bat-family Adventures; la colección de los Teen Titans de 2003 en Cartoon Network y el recopilatorio de Harley Quinn de Rebirth, que ECC sólo sacó en grapa… Y de ser posible un DC Must-Have de JL La torre de Babel.
También (aunque no sea DC) el Buck Rogers de Murphy Anderson molaba. Y el de Gray Morrow!
Otra cosa chula clásica para pedir: la DC Comics Style Guide ilustrada por José Luis García López.
El Hércules encadenado de José Luis García López y particularmente tengo debilidad por el Superman de los años 70 que aquí vimos algo en la edición de Bruguera
Tanto ECC como Salvat publicaron el Superman de José Luis García López (el clásico y el de los Otros Mundos). ECC también sacó un tomo con el Batman de José Luis García López.
En la breve serie de Hércules tenías también al joven Walter Simonson.
Ojalá reediten en USA de una pxxx vez ese Hercules (dos añitos llevan retrasándolo) y haya una edición restaurada para que puedan sacarlo los de Panini sin poner problemas.
Si el DC finest de Superman team-up de García-López (que va junto con el Batman Brave & Bold de aparo, sí) indica algo es que al menos al dibujante le tienen fe, así que ahí tengo esperanzas
Ya con el anuncio de la Biblioteca Kirby arrancando con los Challengers me siento conforme.
Es algo que ya nos debería haber llegado hace mucho.
La Sociedad de la Justicia de Len Strazewski y Mike Parobeck (a menos que exista ya alguna edición en español, y no me haya yo enterado)