El mes pasado, con ocasión del articulo del aniversario del fallecimiento de Darwyn Cooke, uno de nuestros comentaristas habituales me recordó la existencia de “Graphic Ink: The DC Comics Art of Darwyn Cooke”, un libro que recopilaba buena parte del material que Cooke realizo a lo largo de los años para DC. Un libro imprescindible para cualquier admirador de su trabajo y que pese a que no ha sido fácil de conseguir (Diógenes ahora esconde su dinero con mas ahínco que un político corrupto investigado por un juez) el libro por fin ha caído en mis manos. Como suele pasarme en estos casos la experiencia ha sido algo agridulce al disfrutar de cada obra aquí recopilada y recordar que ya no habrá nada mas, pero es la única forma que tenemos de mantener vivo su recuerdo, leyéndole e intentando que quienes no conocen aun su obra le descubran.
Lo que podría haber sido un Universo DC así… sigh
Lo primero que llama la atención de este libro es su presentación ya que se trata de un volumen enorme, algo mayor que un álbum europeo, y en tapa dura, como lo que en cierto modo es, un libro de arte. Todo ello envuelto en una sobrecubierta con una de las mejores ilustraciones que le he visto a Darwyn Cooke y en la que nos muestra una relajada escena en la que multitud de héroes (y algún que otro villano) se toman un merecido descanso para tomar algo. Una ilustración que oculta una segunda portada no menos impresionante en la que se nota el cariño que Cooke sentía por la DC de la Silver Age (aunque ese Batman le deba mas al de LA serie animada que otra cosa).
Lo grande que podría haber sido una JLA suya…
En cuanto a lo que realmente importa, el contenido, nos encontramos con un autentico “cajón de sastre” que incluye una gran variedad de historias cortas de complemento aparecidas como extras aquí y allá o en antologías varias, números sueltos de “relleno” para diversas series, portadas e incluso el numero completo de Solo dedicado a Cooke. Básicamente aquí encontramos todo el material “suelto” de Cooke para DC que no había encontrado su sitio hasta ahora. Pero esta falta de cohesión entre el material aquí recopilado no es algo negativo sino todo lo contrario, ya que nos permite ver el amplisimo rango artístico de Darwyn Cooke, desde sus humildisimos orígenes en su primer trabajo profesional publicado a historias que por méritos mas que sobrados merecen estar entre lo mejor que se ha hecho con esos personajes.
Tantos cómics y aun así no parecen suficientes
Así nos encontramos con rarezas como el primer trabajo profesional de Cooke, una historia corta publicada en 1985 en las paginas de New Talent Showcase, una historia muda titulada «The Private Eye» y en la que un primerizo Cooke de tan solo 23 años se volcaba en uno de sus géneros preferidos, el negro. Una historia en la que aunque su estilo resulta casi irreconocible, se dejaba notar que ya tenia madera de artista y también la influencia que tuvo Alex Toth en su trabajo. Unos trabajos primerizos que comparten espacio con materiales mas modernos como unas historias extras de un especial de New Frontier cuya existencia desconocía y que me han vuelto a recordar a esa DC que pudo ser y no fue (y de la que gente que hace las películas tendría que haber tomado ejemplo) o una enternecedora y personal historia en la que Cooke se convierte en protagonista para contarnos como le entro el gusanillo de ser un artista.
Los inicios y la evolución de un grande
Historias en las que vemos como Cooke evolucionaba y adaptaba su estilo a lo que requiriese la historia, siendo capaz con una facilidad y sencillez aparente de crear unas atmósferas sombrías y tenebrosas a unos mundos utópicos y luminosos, de pasar de utilizar un estilo superdetallista (dentro de su minimalismo) a simplificar su trazo casi como si fuesen los dibujos de un niño , el dominio del blanco y negro, del color, del bitono… Si, este libro en principio carece de cualquier tipo de cohesión interna, pero tiene toda la que necesita, el inmenso talento de uno de los mas grandes autores de cómic que nos ha dado este medio.
Si, los novios de esa boda son exactamente quienes parecen
Pero todo no podía ser perfecto en este libro, aunque el aspecto negativo aquí no es culpa de Darwyn Cooke sino de la propia DC o para ser mas concreto, del sistema de encuadernación utilizado por estos para sus grandes libros de lujo. Una encuadernación que por propia experiencia y incontables opiniones encontradas por ahí, son algo ya sintomático. En lineas generales el problema es que los tomos de DC no se abren bien, es imposible abrirlos del todo sin destrozarlos, y aunque esto no molesta cuando las paginas tienen unos margenes amplios, cada vez que nos encontramos con paginas dobles o imágenes que “sangran” de la pagina, es imposible verlas en su totalidad. Y aunque Darwyn Cooke solía utilizar una estructura bastante clásica y no encontramos este problema en la mayor parte del libro, resulta doloroso llegar al final y ver que las 23 portadas variantes que Cooke realizo para numerosas series de DC en 2014 se han reproducido a doble pagina y que la encuadernación las mutila impidiendo admirarlas en su totalidad. Algo que se podría haber solucionado simplemente con reproducirlas algo mas pequeñas en vertical y una por pagina. Pero este es un pequeño problema que no impide disfrutar de este libro.
Que costara hacer las cosas bien…
Por si no había quedado claro, y defectos aparte, todo esto es una recomendación en toda regla para hacerse con este libro, tanto si se es admirador del trabajo de Darwyn Cooke como si simplemente uno es admirador del buen cómic. Una recomendación que hago extensible incluso a aquellos que ya tengan estas historias dentro de sus publicaciones originales, que solo por el formato de lujo y por tenerlas todas juntas, ya vale la pena hacerse con este libro.
Hay algo de lo que sorprendentemente mucha gente no es consciente, y es el hecho de que Darwyn Cooke es probablemente el autor más influyente de la historia de Catwoman. Lo pongo por encima del mismísimo Bill Finger, porque Catwoman en toda su historia anterior había sido un completo desastre. Sus trajes eran un espanto, su identidad era un tópìco lamentable y cualquier historia en la que ella tomara cierto protagonismo acababa siendo una patochada. Fue en la etapa de Brubaker cuando el personaje empezó a despegar, y creo que uno de los puntos clave en ese relanzamiento fue el diseño de Darwyn Cooke; era como si ese diseño siempre hubiera estado ahí. Selina con el pelo corto sólo se había visto en Año Uno, Selina con un mono negro y las gafas, un diseño simple pero directo, y a la mierda las orejitas de gato, el rabo y las faldas.
Batman Returns ya puso a su Selina con el mono de cuero, pero el diseño de Cooke destacaba sobre él porque era el traje de una ladrona; el gran mérito de Darwyn fue hacer visible lo que todos creíamos ver y no veíamos.
Porque Cooke aplico al rediseño lo que mejor se le daba, sencillez y elegancia. Dos maximas que por desgracia muchos de los dibujantes que han trabajado en el personaje no han seguido y han decidido dibujarla con la cremallera bajada casi hasta el ombligo…
Y un detalle que siempre me ha encantado es como los modelso que sugeria a otros dibujantes para saber como vestir a Selina de civil eran Ava Gardner, Grace Kelly y sobre todo Audrey Hepburn (en cualquier cosa que ella hiciera) Pero vamos, que con Brubaker y Cooke Selina era una mujer con clase y despues de ellos pues como que ha sido casi cualquier cosa. A ver si Tom King sigue redimiendo al personaje y nos la devuelve a lo que fue no hace tanto.
¿Acaso tom king esta redimiendo a catwoman? yo es que nose como es en realidad la personalidad de selina, ahora que con batman pues creo que lo hace bien, le falta algo a tom king para que se marque una etapa recordada de batman, lo veo como un quiero pero no puedo.
Yo creo que lo está haciendo bien, lo que pasa es que le falta más rodaje. Ya lo del spoiler final del último número creo que va más sobre la «humanización» de Bruce que otra cosa, y sus miedos. No creo que vayamos hacia un cambio tan fuerte del status quo, sobre todo teniendo en cuenta la politica reciente de DC al respecto. Veremos.
Estoy muy obtuso, pero no se quien son los novios de la boda…
Palmiotti y Conner, que son los dos que viven de Harley Quinn estos días. Que por cierto, ahora mismo han tenido la merced de darle un hueco a Dini para contar historias del personaje «pre ruptura», lo cual es muy buena idea.
Lo que se nota aquí es el cariño hacia su trabajo.
Ese momento de la infancia que es coger tus primeros pinceles, tan bien plasmado.
Esa serenidad beatífica de sus personajes.
Es la paz que se obtiene, cuando lo que se quiere ser y lo que se es coinciden.
Si Snyder hiciera una película sobre su vida seguro que lo ponía matando gente con los pinceles y tal.
(…)
Me vais a perdonar, pero es que estaba haciendo un repaso de Batman v Superman (no preguntéis) y me he quedado muy afectado…
Las historias dibujadas por él en Jonah Hex, oro puro. Sobretodo la del número 50. El tomo que ya recomendé lo compré cuando el autor murió y lo descubrí gracias a Dolmen que hizo un artículo y aparecía la portada.
Su Spirit no estuvo mal, clasicismo y modernidad. Pero Eisner pesa mucho y después de él todo está inventado. El dibujo soberbio.
Su Parker me gustó mucho y las adaptaciones están muy bien llevadas.
Su Superman no estaba mal, muy línea Cuatro estaciones.
Sus Watchmen tengo sentimiento encontrados, disfrutando del dibujo pero del guión no tanto. Para mí Watchmen es la obra maestra del género y del cómic y las aportaciones solo tienen validez en el apartado gráfico. Compré el del Buho Nocturno por Joe Kubert. Dibuja su hijo, pero el gran Kubert era como Kevin Nwolan y Bill Sienkiewichz que lo hacen todo suyo.
La historia de The New Frontier está reeditado junto al resto del especial en el tomo de ECC.
Y sí, su historia de como empezo de niño emociona mucho.
Creo saber que está haciendo Diógenes. Necesita tener la esperanza de que Wonder Woman es la película buena que devolverá la grandeza a DC y a nuestros personajes. Para evitar sufrir decepciones está visionando la película para evitar hacer críticas. Es un valiente porque, en mi caso, no puedo y no me apetece. Además, lo iba a hacer más duro: Man of Steel, BVS y Escuadrón Suicida.
Hace poco me encontré con un tarado que me llamó Marvel Zombie porque no me gustaba Batman v Superman, y todo esto a pesar de decirle que si me gustaba parte del Batman de Nolan -«es que The Dark Knight le gusta a todo el mundo»-. Obviamente al tipo no le daba la neurona y no sabía que en realidad es el amor a los cómics lo que me hace detestar aún más esas película, pero tengo que admitir que si Wonder Woman no alcanza un nivel aceptable, la ecuación de la antivida habrá hecho mella en mí y me uniré al muro de la fuente para siempre.
¿He dicho ya que es una PUTA VERGÜENZA que en los 70 le encargaran los crossovers de Marvel y DC a autores QUE NO ERAN JACK KIRBY?
El de Spider-man y Superman no, no me jodas, que Jack era El Rey pero a Spidey rara vez lo hizo bien.
Yo me refería a que hiciera uno, el que le saliera de las narices. No Gerry Conway, vaya.
A Jack le tenian que haber dado un cruce Thor-Superman o algo así.
Conway-Andru para Spidey-Super al final era la elección más obvia, supongo.
Thor contra Darkseid, los asgardianos pegándose con los Nuevos Dioses, el Doctor Muerte con la ecuación de la antivida… No sé, la imaginación de Kirby podía haberse desbocado mucho a la hora de hacer una historia así. Y lo que la habríamos disfrutado…
Hijo de puta, ahora no consigo quitarme esa idea de la cabeza y me dan ganas de llorar que no existe…
Bienvenido a mi mundo!!
Dejame salir!!
El muro de la fuente es una ida de pinza tan mayesmática que solo Kirby podía alumbrarla.
Otro concepto que reventaría las pantallas de cine y las cabezas de los espectadores que no estuviesen preparados.
Y lo peor es que es un efecto especial sencillote, pero me da a mi que no vamos a ver a Darkseid pillándose una plaza en el muro…
“es que The Dark Knight le gusta a todo el mundo”-
Pues a mí la que me más me gusta de la trilogía es Begins. Le veo mejor sentido del ritmo, que queréis que os diga.
Yo es que veo también Begins como mejor peli de Batman, luego The Dark Knight es una buena peli de noBatman.
76 años ignorándola y al final ha tenido que venir Wonder Woman a salvarle el culo a los inútiles estos
http://s3-us-west-1.amazonaws.com/dailysuperheroes-com/wp-content/uploads/2017/05/Patty-Jenkins-doesnt-actually-have-a-reason-to-regret-about-Wonder-Woman-rating.gif
Veremos…
De momento ya se insinúa que va a recaudar más que Batman vs Superman…
«Es el amor a los cómics lo que me hace detestar aún más esas películas»
Lo mismito me pasa a mí. Que no puedo ir al cine por culpa de eso.
Y mis cercanos no entienden que se me hinche la vena inquisitorial.
«Pero las pelis molan» me dicen… «Walking dead es una serie cojonuda»… «Soy el fan numero uno de Spiderman/Batman por sus películas»… «La serie de Daredevil tiene muy buenos guionistas por la historia que han creado»…
«LEEROS LOS CÓMICS PARA DISTINGUIR LA REALIDAD, DE LAS SOMBRAS QUE SE REFLEJAN EN LAS PAREDES DE VUESTRA CUEVA» les respondo…
¡¡¡Que duro es ser el portador de la luz!!!
Yo es que de New Frontier tenia los dos tomos que saco Planeta, aunque queria pillarme la edicion absolute en ingles, pero eso de momento tendra que esperar xd
Y Parker es una lectura pendiente con la que tengo que ponerme cuanto antes.
Parker es género negro en estado puro. Los tres primeros tomos soberbios. El cuarto, y último, flojo respecto historia.
Pues ahi la warner. tiene una via para ponerle los calzoncillos a sups,.. poniendole unos shorts y listo.
Sigh, no caerá esa breva!