Historia de X-Men "no funcionando": Daniel Ketchum fuera de Marvel (I)

Ha saltado este fin de semana la noticia de que a un tal Daniel Ketchum, editor de X-Men, había dejado la editorial. Por algunos lados ya empiezan a decir directamente que lo han despedido, y algunos hasta aventuran a decir que es por no haber atado en corto al dibujante Arden Syaf, el tipo que plantó mensajes ocultos un tanto siniestros en el primer número de X-Men Gold. Como esto de saber que es lo que hacen los editores es algo muy complicado de saber para los lectores, creo que no está de más hacer un pequeño repaso de la historia de los editores mutantes y así tratar de poner en perspectiva lo que ha pasado. Vamos con ello:

Estos eran los X-Men del inicio de la era Quesada.

Cuando allá por el año 2000 Joe Quesada irrumpía en Marvel como una cacharrería y hablaba de que iba a «arreglarla» -a base de poner en práctica los planes que Jemas ya había elaborado con Harras- el nuevo editor en jefe proclamó que lo primero que iba a hacer era poner en orden X-Men. Que los mutantes eran la joya de la corona de Marvel y estaban muy mal, que estaban muy revueltos. Daba igual que Uncanny X-Men fuera el cómic más vendido por aquellos tiempos, Quesada quería que los mutantes volvieran a ser el blockbuster de antaño. Se hablaba de más calidad y menos cantidad.

La nueva X-Force se caracterizó por ser la primera serie del Universo Marvel en cargarse el Comics Code.

Y su gestión de aquella crisis inventada se basó en cerrar todas las series o transformarlas en otra cosa como X-Force, cambiarle de nombre a X-Men por New X-Men y fichar a Grant Morrison para que llevara los mutantes a las órdenes de uno de los mejores editores de Vertigo, Axel Alonso. Morrison hizo sus historias por su lado mientras Uncanny caía en manos de un Joe Casey lamentable, mientras que el anterior guionista de ambas series -Chris Claremont- demostraba en la nueva Xtreme X-Men que si le hubieran dejado un poco en paz probablemente podría haber llegado a contar algo mucho más interesante. El balance final del relanzamiento de Quesada fue un fracaso de cara a las ventas y un éxito de cara a la opinión de la crítica, porque Morrison consiguió hacer una buena etapa y recuperar viejos/nuevos lectores mientras la mayor parte de las otras series como el relanzamiento de Cable o la propia X-Force no contarían con el favor del público a pesar de que ambas series fueran excelentes; en definitiva, se había fracasado en el empeño de convertir a la gran familia mutante en un éxito global, pero la buena prensa de la etapa de Morrison mejoró la imagen de una franquicia mutante que llevaba demasiados años cargando con la cruz de la morralla de Lobdell.

Sí, si que había cambiado.

A la hora de suceder a Morrison, el nuevo editor Mike Marts tiró de «star power» y llamó al mismísimo Joss Whedon, poniéndo a su servicio a John Cassaday, otro dibujante no convencional que no conseguiría estar a la altura de su antecesor, Frank Quitely. La serie de Whedon con sus retrasos constantes, unido al hecho de que el relanzamiento de series mutantes con poco gancho como New X-Men: Academy X o District X no consiguieron tampoco recuperar el éxito de antaño, dejaron claro a Alonso que el giro «diferente» de Marvel no iba a conseguir reforzar la franquicia en general y que, una vez ya se había lavado la imagen de los mutantes, lo que tocaba era vender. Y para vender, tocaba volver a lo que vendía de verdad, que eran los grandes crossovers dibujados por gente a la que le gustaban los dientes apretados y los músculos imposibles. Ed Brubaker capitanería el nuevo reboot con maxisagas como Messiah Complex, pero lo cierto es que para entonces el foco de Marvel ya empezaba a saltar a hacia los Vengadores, que con Bendis y las adaptaciones cinematográficas correspondientes de camino empezaban a ser la prioridad absoluta de la editorial.

¡Que no, que por mucho que te empeñes no puedes volver a los 90!

Y es que desde entonces los mutantes han estado en un segundo plano, completamente castigados. Que no es que Brubaker o Fraction fueran autores de segunda fila, pero lo cierto es que su trabajo en ellas era muy discreto y Uncany ya no tenía el poder de llamada que tuviera en su día gracias al penoso trabajo de Casey o Chuck Austen. Las series «secundarias» como Factor X o Lobezno sobrevivían como podían, siendo cerradas y relanzadas constantemente sin que nadie les prestara la atención de antaño. Para 2010 y tras la marcha de Fraction, Marvel colocó al guionista de Generation Hope -un spinoff de las macrosagas de Brubaker/Fraction- Kieron Gillen de guionista de Uncanny X-Men junto a Jason Aaron, que llevaría la nueva Wolverine & The X-Men. Para entonces, la serie original del «X-Men» a secas, aquella con la horribilísima portada de Jim Lee y sus ocho millones de ejemplares vendidos a especuladores, había pasado a un discretísimo segundo plano de irrelevancia y era completamente ignorada por los guionistas de las dos series madre.

¡Ojo, que ésta si que era buena!

Pero mejor lo dejamos por hoy -esto de hablar de Jim Lee es lo que tiene, que me descentra- y ya seguimos mañana con la larga decadencia mutante.

Suscribirse
Notifícame de
guest

Este sitio usa Akismet para reducir el spam. Aprende cómo se procesan los datos de tus comentarios.

32 Comments
más antiguos
más recientes más votados
Inline Feedbacks
Ver todos los comentarios
capitanpescan0va
28/05/2017 16:54

Pues a mi me gustó X-Man en la serie de New Mutants de Abnnet y Lanning… Pero es cierto que no leí su spinoff, así que no sé como sería la historia.

M'Rabo Mhulargo
Admin
28/05/2017 19:29

El gran Steve Skroce!!

M'Rabo Mhulargo
Admin
28/05/2017 18:32

Nate Grey era un personaje con mucho potencial!!

zatannasay
zatannasay
28/05/2017 15:43

De toda esa época, a mí me daba la sensación de que cada guionista iba a su bola. Yo soy defensor de que cada colección debe estar en su propia «esfera»; así se pueden leer por separado, sin tener que acudir a otras cuarenta colecciones distintas para completarla. Pero si te lees esas cuarenta colecciones distintas se enriquece el conjunto con detalles. En esos años no consigo realizar esa unión de historias. No es que cada serie estuviese en su propia esfera, es que cada una estaba en su propia galaxia. Contando cada guionista la historia que le daba la… Leer más »

Stravinkay Modelarus
28/05/2017 20:27

Yo creo que tendrían que dejarse de re-lanzamientos y crossovers. No podrían hacer unas series bases que serían on-going a cargo de gente capaz? Digo yo que no tendría que ser tan difícil convencer a los creadores de renombre de hacer sus series como parte de un universo compartido y ya luego dejarlos contar sus historias; como hacía Shooter, mantienes la coherencia del Universo Marvel pero dejas a los creadores jugar dentro de ese marco. Si ya luego solo importan las ventas de los TPB, qué te importa que en vez de relanzar la serie cuando llega otro equipo creativo… Leer más »

Stravinkay Modelarus
28/05/2017 21:07

Si aún con gente como Claremont, Simonson (Louise y Walt) y Nocenti los crossovers no eran la mejor dirección creativa (que no de ventas), ya puedes ir viendo que si quieres contar buenas historias (que no sé si suponer Marvel querrá) dejas las series descansar de tanta interrupción aunque sea por un año o dos. No sé si todos los autores de hoy en día serían capaces de trabajar con editores más exigentes. Que si son ausentes por carga de trabajo a eso voy con lo de unas series base, cada una con su editor, cosa de no matarlo trabajando… Leer más »

Stravinkay Modelarus
29/05/2017 02:37

Caí en el pecado de generalizar, aún así creo que quienes mencionas eran los menos, y hay que ver como cerraron la línea 2099, le arruinaron a Waid y a Garney su run en Capitán América con el Heroes Reborn y solo Peter David parecía hacer un buen trabajo ante tanto desbande. Es cierto, había muchas decisiones que no eran tomadas por los editores y que hirieron mucho no solo a los mutantes y a Marvel sino también a la industria, pero podría haberse evitado de haber hecho los editores su trabajo sin dejar que gente como Bob Harras o… Leer más »

Stravinkay Modelarus
11/07/2017 12:55

Es que es Mark Waid!!! Yo le daría hasta una serie de Archie (cómo que ya lo han hecho?!!!). Pues, aceptó ser corregido (nada como equivocarse y aprender discutiendo así) aunque sigo creyendo que los editores no deben ser eximidos de culpa (al menos no todos) por la debacle que fueron los ’90.

Garrak
28/05/2017 18:20

Po cierto…
https://youtu.be/nHk4KqGl0Dc
Ya hay gente por ahí que prefiere esto antes que Discovery XD

M'Rabo Mhulargo
Admin
28/05/2017 19:31
Responde a  Garrak

A mi lo que no me convence es que el protagonista sea el propio McFarlane, esta serie hubiera necesitado a alguien como Nathan Fillion para el papel de capitán.

Make Mine Marvel
Make Mine Marvel
29/05/2017 08:32

Joe Casey lamentablr😢Me duele pero te doy parte de razón. La serie mejoró un poco a partir de la trama de la Corporación y Arcángel como empresario. De Chuck Austen no puedo hablar mucho. No olvidemos la gran etapa de Joe Casey y Ladronn en Cable antes de que llegará Liefeld a destruirlo todo. El legado de Casey lo seguirá Fabián Nicieza en Cable y Deadpool años después. Los mutantes los dejé de seguir hace muchísimos años y leo etapas o acontecimientos puntuales. El mérito de Morrison fue instaurar una escuela de verdad porque desde Nuevos mutantes había estado vacía.… Leer más »

zatannasay
zatannasay
29/05/2017 22:58

Es que a la etapa Morrison le precedian unas etapas tan horrorosas, que ese salto temporal hasta fue una virtud. A nadie le importó, y en vez de enfangarse en contar como se llegó ahí, tiró de elipse temporal. Este fue un ejemplo de guionista, que se olvida interesadamente de lo contado por otros guionistas para bien. A Morrison le parecía un sinsentido una escuela sin estudiantes, piensa que gracias a eso tenemos Lobezno y la Patrulla X. Yo lamento que la etapa de Claremont y Alan Davis no durase más, ahí si que volví a ver a la Patrulla… Leer más »

zatannasay
zatannasay
29/05/2017 23:23

Cada guionista iba por su cuenta en su galaxia.
Tú haz como yo… Memoria selectiva, continuidad personalizada. Solo perdura lo bueno.
Hulka nunca se acostó con Juggernaut, Xornmagneto no existió, Scott Lobdell no sé quien es, nunca estuvimos en guerra con Eurasia, Brainstomping ya publicó todos los artículos sobre Tom DeFalco…
¿Ves que fácil?

Make Mine Marvel
Make Mine Marvel
29/05/2017 13:29

Lo de Xorn fue de juzgado de guardia. Morrison entre lo que le gusta y las interferencias editoriales acabó muy mal. Planeta X y Bienvenidos al mañana es flojo.
Y después aquel antimutante que extirpa órganos para tener poderes mutantes era de traca.
Leí algún número de Chuck Austen y al menos daba esa sensación de escuela, lo mismo que los nuevos x-men aquellos de los jóvenes.

Make Mine Marvel
Make Mine Marvel
29/05/2017 17:58

Eso lo arregló Dan Slott en ese gran etapa que fue Hulka y que te hace olvidar a Byrne sin remordimiento.

Garrak
30/05/2017 09:43

Anda que no es lamentable la idea original de Stan. De una mujer que se transforma en Hulk, pero que que casualidad, sigue siendo una mujer preciosa con sus tetas por delante y la ropa desgarrada en portada. Me niego a darle autoría, el verdadero creador del personaje es Byrne, y luego si acaso Stern

Make Mine Marvel
Make Mine Marvel
29/05/2017 23:24

Confieso que también era un seguidor de X-man y me gustaba como personaje, le veía potencial. Pero a partir de tolerancia zero y más adelante perdió todo.
Jeph Loeb hizo un buen trabajo. Ostrander también haciendo lo que pudo. Kavannagh empezó bien pero se le torció al final. Y Warren Ellis pues es Warren Ellis. Conceptos chulos y una historia absorbente, ciertamente respetó un poco la continuidad.
Nunca entendí porque lo trajeron de vuelta. Sus apariciones en Dark X-men y el tomo crossover entre Gillen-Abnett/Lanning viaje al misterio con nuevos mutatantes no tiene personalidad.